l’artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d’histoire de l’art

l'artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d'histoire de l'art

Réformer la beauté et le but

Les vieux pinceaux recevant un but ressuscité, une naissance d’une nouvelle vie à travers l’art, a été la philosophie de l’artiste basée à San Francisco Rebecca Szeto. Au fur et à mesure qu’elle les saisit et les amène dans son espace de travail, elle parsème leur corps de fins détails de peinture jusqu’à ce qu’elle les transforme lentement en images d’œuvres de maîtres anciens et en portraits vénérés dans l’histoire. Depuis 1999, Szeto a consacré ses recherches, son temps et son évolution artistique aux “portraits au pinceau”, la plongeant sculptures dans différents récits à mesure que sa chronologie change.

La série se livre à la magie de la réforme de la beauté et de la valeur. “J’utilise des matériaux humbles et en fin de vie inspirés de mon expérience passée en tant que faux finisseur et de la peinture du XVIIe siècle de Diego Velazquez, Las Meninas”, l’artiste partage. Alors que les pinceaux deviennent la toile de l’art de Szeto – toujours flanqué de son œil artistique pour les détails fins – ils passent d’objets oubliés à des collections convoitées, ancrant l’histoire, à la fois personnelle et basée sur les livres.“Ces portraits féminins sont une stratégie ludique que j’utilise pour entraîner le spectateur dans une conversation plus raffinée sur la nature de l’œuvre – en ralentissant et en observant l’ordinaire, aussi petit soit-il, les choses les plus profondes sont découvertes”, elle écrit.

l'artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d'histoire de l'art
images de Rebecca Szeto

Rythme tranquille

La lenteur du rythme est peut-être étrangère à l’ère moderne, mais les partisans du style de vie et du rythme sans hâte continuent de s’imposer, et Szeto saute sur ce wagon en encourageant ses téléspectateurs à scruter les faisceaux que les poils ont formés au fil des ans et la vie mélancolique le portraits à savourer et à partager. « L’action de tailler sert de métaphore pour réduire quelque chose à sa valeur ou à son essence fondamentale. Ces œuvres rendent hommage à une sensibilité et une vitalité que l’on retrouve dans les œuvres des Maîtres anciens,’ l’artiste partage.

Plutôt que de se concentrer sur l’esthétique, Szeto imprègne sa série de rappels des classes sociales, des communautés qui montent et tombent de l’échelle sociale établie – et souvent floue et tacite, malheureusement. “Le rythme répétitif de taille me donne le temps de réfléchir plus directement aux idiosyncrasies de chaque pinceau individuel par rapport à l’enchevêtrement des pensées liées aux structures de classe, au travail et aux loisirs, au travail invisible”, l’artiste partage.

Les images que Szeto a partagées de sa série ne forment qu’une sélection de son plus grand corpus d’œuvres. Elle raconte comment les deux premières éditions ne traitaient que de l’histoire de l’art tandis que la troisième évoquait des histoires perdues, obscures et percutantes de femmes à travers l’histoire et la géographie. “Les plus récentes ont pris une orientation moins narrative vers une traduction plus médiatisée des intérêts conceptuels”, elle écrit.

l'artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d'histoire de l'art
l’artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d’histoire de l’art

Style artistique transformateur

Szeto tricote de la poésie avec son exploration du matériel et de l’immatériel, un processus elle appelle ‘synthèse transformatrice et souvent humoristique d’attentes confondues.’ Sa pratique basée sur les processus joue avec des objets et des matériaux du quotidien qu’elle enferme entre ses mains pour sculpter et tourner à son avantage. En plus d’adopter les nuances banales, la condition humaine et le climat politique post-humain infiltrent également son travail alors qu’elle met en évidence les groupes et les pensées négligés et marginalisés pour inviter les téléspectateurs à ruminer leurs contributions et leurs actions au paysage communautaire.

Travaillant à travers les disciplines de la peinture, de la fabrication d’objets et de l’installation, Szeto marie des éléments de souvenirs et d’histoire de l’art avec son environnement immédiat, comme le montre sa série « Paintbrush Portraits ». « J’ai réutilisé des matériaux humbles et produits en masse, et j’ai largement trouvé des déchets pour étudier les possibilités de reformer la beauté et la valeur. Ce faisant, je mets de côté les notions préconçues sur les matériaux afin de pouvoir librement explorer leurs qualités inhérentes et rechercher le sens sous la surface », elle partage.

l'artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d'histoire de l'art
frida kahlo

l'artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d'histoire de l'art
une fille avec une boucle d’oreille

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la série se livre à la magie de la réforme de la beauté et de la valeur.

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ces œuvres rendent hommage à une sensibilité et une vitalité que l’on retrouve dans les œuvres des maîtres anciens

l'artiste rebecca szeto transforme les pinceaux en sculptures de femmes et d'histoire de l'art
transformer des pinceaux en sculptures de femmes et d’histoire de l’art

infos projet :

Nom: Portraits au pinceau

artiste: Rebecca Szeto

située à: San Francisco, Californie

Matthieu Burgos | boom de la conception

23 mai 2022

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