La vision de l’artiste Richard Mudariki pour une foire d’art contemporain au Zimbabwe

La vision de l'artiste Richard Mudariki pour une foire d'art contemporain au Zimbabwe

Au cours des 20 dernières années, une nouvelle génération d’artistes zimbabwéens a acquis une renommée internationale ou est devenue une star avec des œuvres exposées dans les meilleures galeries et musées, collectionnées par des personnalités telles que Jay Z. L’une de ces stars, basée au Cap, Richard Mudariki, utilise maintenant sa renommée et son réseau grandissants pour créer une foire d’art contemporain afin de mettre en lumière les artistes émergents au Zimbabwe. Avec elle, Harare a rejoint d’autres grandes villes africaines comme Cape Town, Dakar, Lagos, Marrakech et Kampala pour renforcer sa scène artistique contemporaine.

Mudariki a cofondé artHARARE Contemporary Art Fair avec l’historienne de l’art Aya Koudounaris. Les premières éditions en 2020 et 2021 se sont déroulées en ligne en période d’isolement COVID. Maintenant, il élargit sa portée en collectant des fonds qui se dérouleront sous forme physique à Harare en novembre 2022.

Alors que les foires sont des marchés où diverses galeries présentent des œuvres d’art à vendre afin d’attirer des collectionneurs, artHARARE est également animé par un sens de la construction communautaire. Il s’attaque à un manque d’infrastructures qui continue de forcer les jeunes talents à chercher ailleurs du soutien. J’ai parlé avec Mudariki du projet.


Qui assiste ou regarde artHARARE, d’où ?

En raison de la puissance d’Internet, nos audiences croissantes pour les deux éditions d’artHARARE étaient internationales. Selon les analyses et les rapports du site Web, nous avons un énorme public d’Afrique du Sud, d’Allemagne, du Royaume-Uni, des États-Unis et bien sûr du Zimbabwe. La plupart des visiteurs (87 %) sont venus sur notre site directement, et non à partir d’un lien d’un autre site, tandis que 47 % sont venus via Google et 16 % via nos plateformes de médias sociaux. La majorité de notre public est constituée de collectionneurs d’art, de conservateurs, d’institutions artistiques, de journalistes, d’historiens de l’art, d’amateurs d’art, d’étudiants en art et d’artistes.

Sur quel type de modèle artHARARE est-il construit ?

Le modèle adopté par artHARARE est unique en ce sens qu’il s’agit d’une foire d’art contemporain gérée par des artistes. Les artistes sont nos principaux partenaires dans cette aventure. Notre proposition de valeur est de rassembler sous un même parapluie et de célébrer tous les principaux producteurs d’arts visuels et culturels contemporains du Zimbabwe sur une plate-forme ouverte et facile à consulter. Notre mission est d’attirer l’attention des principaux collectionneurs d’art internationaux, des musées d’art, des fondations d’art, des maisons de vente aux enchères et des collections d’entreprise pour acquérir et ajouter de l’art visuel zimbabwéen contemporain à leurs collections.

Une peinture sur un mur aux couleurs vives montre un personnage allongé, des visages émergeant de l'arrière-plan.
artHARARE 2021 artiste George Masarira.
Photo courtoisie Richard Mudariki/artHARARE

Au cours des 18 derniers mois, artHARARE a reçu un soutien considérable de la communauté artistique du Zimbabwe et de sa diaspora. La plate-forme vise à offrir une valeur économique à la fois à l’artiste et au collectionneur ou à l’institution artistique en étant la plate-forme incontournable pour présenter et découvrir l’art, explorer le riche patrimoine artistique du Zimbabwe et établir des prix compétitifs sur les marchés primaires et secondaires.

Nous investissons massivement dans la construction d’un solide réseau d’artistes, de conservateurs, de collectionneurs, de galeries, de marchands d’art, d’historiens de l’art et d’amateurs d’art, une forme de capital social, ou appelez-le capital culturel. En tant qu’entreprise entrepreneuriale, nous avons un horizon temporel de cinq ans pour développer la marque artHARARE, concrétiser notre vision et la placer dans le calendrier international de l’art.

Une peinture sur un mur montre deux personnages ruraux.
artHARARE 2021 artiste Option Nyahunzvi.
Photo courtoisie Richard Mudariki/artHARARE

Au cours de notre année de lancement, nous avons vu d’importantes contributions de compétences, d’énergie et de temps de la part de nombreux professionnels de l’art au Zimbabwe et dans sa diaspora, et une équipe dévouée qui a travaillé pour lancer la foire en ligne en un peu moins de quatre mois. Beaucoup de valeur a été créée, de nombreuses œuvres d’artistes visuels zimbabwéens émergents étant acquises dans des collections privées locales et internationales. En outre, un certain nombre d’artistes émergents présentés à la foire ont été sélectionnés par des galeries internationales à Londres et à Milan.

La deuxième année a vu un intérêt accru pour les activités de la foire tant de la part des artistes (plus de 30) que des collectionneurs d’art représentant tous les continents. Nous avons eu le privilège de présenter des œuvres d’artistes zimbabwéens de renommée internationale tels que Moffat Takadiwa et Portia Zvavahera. Leur participation permet à la foire d’avoir des artistes phares qui lui donnent du poids. Le prix d’art de la foire a été créé et nous avons animé un programme qui a amené une artiste féminine émergente Prudence Chimutuwah de Harare à une résidence de quatre semaines au Cap.

Pourquoi avez-vous pensé qu’un prix d’art était une intervention nécessaire ?

Le prix artHARARE Africa First Art a été créé pour bénéficier aux artistes émergents et à mi-carrière travaillant au Zimbabwe et dans la diaspora zimbabwéenne en augmentant leur visibilité. Pour le prix inaugural, nous avons reçu un certain nombre de soumissions de haute qualité et l’équipe du jury professionnel – Fadzai Muchemwa, Moffat Takadiwa, Marwan Zakhem, Serge Tiroche et Richard Mudariki – a eu du mal à choisir les deux gagnants Wilfred Timire et Franklyn Dzingai. Une exposition collective des artistes présélectionnés a eu lieu.



Lire la suite : Comment l’artiste zimbabwéen Kudzanai Chiurai a réinventé l’idée d’une bibliothèque


Il sera organisé comme un prix annuel. Les mécènes, Africa First fondé par l’expert en investissement artistique Serge Tiroche, partagent notre vision de la promotion de l’art contemporain du continent.

Qu’avez-vous appris jusqu’à présent ?

J’ai appris ces leçons importantes :

  1. Des opportunités existent au milieu d’une crise.

  2. Travailler avec une équipe énergique, engagée et travailleuse fait la différence.

  3. Le Zimbabwe regorge de nouveaux talents et les artistes sont impatients de réussir.

  4. Nous devons travailler ensemble et parler d’une seule voix.

  5. La renaissance numérique sur le marché mondial de l’art est là pour durer.

À l’avenir, modifierez-vous certains aspects du salon ?

À l’avenir, la foire aura une présence physique qui vise à activer divers espaces de la ville (et du pays) pour accueillir des interventions créatives et artistiques. Un programme d’éducation artistique est également prévu pour éduquer et encourager une nouvelle génération de jeunes amateurs d’art et collectionneurs d’art locaux. Cela sera également complété par un programme d’incubation d’artistes qui vise à développer les artistes pour qu’ils deviennent professionnels dans leurs pratiques.

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