
En tant qu’artiste et résidente de Columbia, Kelsey Hammond a marqué le début officiel de l’été à Art in the Park.
Une tradition de la Columbia Art League depuis 1959, le festival rassemble des artistes de tout le Missouri – et de la nation – sous le grand ciel bleu au-dessus de Stephens Lake Park.
Le festival arrive avec les rythmes réguliers mais uniques d’une ville universitaire, a déclaré Hammond : les étudiants universitaires se dispersent, les écoliers partent pour l’été et la communauté se réunit pour saluer les artistes préférés – et les nouveaux favoris potentiels -, profitant de la végétation luxuriante et posée. environnement arrière.
Deux années de pandémie ont interrompu ce rite de passage, déformant l’été de sa forme normale. En tant que directeur de la CAL depuis juillet 2019, Hammond a pris la décision “déchirante” d’annuler l’événement.
Enfin, la tradition estivale reprend – et Hammond guidera son premier Art in the Park – alors que le festival revient les samedi et dimanche 4 et 5 juin. Un éventail d’artistes exposeront et vendront leurs œuvres, allant d’objets du quotidien empreints de beauté et fonction aux pièces destinées aux murs et aux cheminées.
Décrivant le spectre des artistes, Hammond a tracé une longue ligne, en commençant par le “traditionnel” et en passant par la fantaisie jusqu’au carrément “farfelu” ou “ironique” – des artistes qui ont une place bien définie dans un festival d’été, en particulier un reprise après deux années difficiles.
“Je pense que c’est là que nous devons être dans notre consommation d’art en ce moment”, a déclaré Hammond.
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Approfondir l’expérience Art in the Park
L’esprit d’Art in the Park, bien entretenu par d’anciens directeurs et d’innombrables bénévoles, reste le même, a déclaré Hammond – une fête artistique en plein air invitante. En vue de cette année, et en prévision des prochains festivals, elle ne souhaite pas nécessairement élargir ou élargir l’expérience, mais l’approfondir pour les artistes et les visiteurs.
“La chose la plus importante pour moi – c’est ce que je fais du prosélytisme – je veux que les gens aiment les objets faits à la main”, a déclaré Hammond.
Possédant son expérience de “spectacle d’artisanat indépendant”, Hammond a envisagé des moyens de diversifier la liste des artistes, en incorporant des talents qui pourraient ne pas être tout à fait prêts à avoir des stands individuels. Cela a donné naissance cette année au Maker’s Market, un espace regroupant le travail d’une dizaine d’artistes.
Certains artistes du Maker’s Market de cette année auront sans aucun doute leurs propres stands lors de futurs festivals, et ce type d’approche hybride – rejoignant l’établi et l’émergent – rendra Art in the Park plus durable, estime Hammond.
Le festival offre de nombreux points d’entrée pour découvrir Art in the Park de l’intérieur, et pas simplement en tant qu’observateur passif, a déclaré Hammond.
La tente du jeune collectionneur, qui existe depuis longtemps, permet aux enfants d’acheter une œuvre d’art sans que les parents n’imposent leur propre goût. Hammond espère que ce moment d’autonomie cultivera de jeunes amateurs d’art – et une conversation plus approfondie.
Les jeunes collectionneurs peuvent ensuite visiter le stand de l’artiste, voir leur plus grand nombre d’œuvres et donner au créateur une chance de voir leur création à travers les yeux de quelqu’un d’autre.
Les expériences de création artistique destinées aux enfants ne donneront peut-être pas nécessairement un artefact à emporter pour chaque jeune créateur, a déclaré Hammond, mais privilégieront les aspects « expérientiels », collaboratifs, soulignant la manière dont plusieurs mains peuvent faire quelque chose de plus grand qu’une seule personne pourrait faire seule. .
Et des friandises visuelles telles que des installations à plus grande échelle et des arbres bombés de fils donneront aux visiteurs le sentiment de faire partie d’un projet d’art vivant, a ajouté Hammond.
Art in the Park poursuit la mission de CAL tout au long de l’année, qui encourage la communauté à vraiment valoriser l’art et les artistes – et, ce faisant, à se situer dans un beau continuum.
“Nous voulons que les gens apprécient un article fait à la main. Cet artiste – ils ajoutent à la tradition de cet artisanat”, a déclaré Hammond. “… En l’achetant, vous achetez non seulement leur amour et leur temps… mais aussi la tradition qui les précède.”
Laissez-nous vous divertir
Art in the Park attise d’autres sens grâce à des food trucks, des stands communautaires et une programmation variée de divertissements musicaux.
Les artistes de cette année ont été sélectionnés par le festival Roots N Blues et couvrent l’écart entre l’indie-folk, la musique soul et le chant de barbier. Parmi les vedettes figurent le duo The January Lanterns et l’innovateur R&B Sifa – tous deux vétérans de Roots N Blues.
Privilégiant les expériences uniques, le week-end comprendra également des ateliers de percussion dirigés par LA Smith et une performance le samedi par le noyau de batterie et les steppers de l’Université Lincoln.
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Chaque décision d’annuler Art in the Park au cours des deux derniers étés est venue avec son propre ensemble de préoccupations, de circonstances et de tristesse distincte. Aller de l’avant cette année est à la fois joyeux et encore un peu compliqué, admet Hammond – de nombreux artistes sont impatients de revenir ; certains n’étaient pas encore à l’aise pour voyager; et certains se bousculaient pour faire assez de travail pour le festival, avec leurs rythmes créatifs typiques modifiés depuis 2020.
Mais se rassembler à nouveau dehors et permettre à nos sens de prendre vie est une tradition estivale à laquelle il vaut la peine de revenir.
“Je veux que les gens viennent à cet événement et soient ravis”, a déclaré Hammond. “… Je pense que nous sommes prêts à avoir ce genre de sentiment.”
Pour en savoir plus sur le festival de cette année, visitez https://columbiaartleague.org/artinthepark/home.
Aarik Danielsen est l’éditeur de fonctionnalités et de culture pour le Tribune. Contactez-le à adanielsen@columbiatribune.com ou en appelant le 573-815-1731. Retrouvez-le sur Twitter @aarikdanielsen.